诗经 ．郑风﹒子衿
教学目标
知识技能：
1．了解《诗经》的基本常识，掌握《诗经》“兴发感动”的传统。  
2．体会赋、比、兴的艺术手法。   
3．能够掌握《子衿》生字词，了解诗意。 
能力目标：
1. 培养结合注释，能初步读懂诗作的能力。   
2. 背诵课文，培养和提高准确把握作品的思想感情的能力。
情感态度：
1. 了解我国古代人们对真挚爱情的向往,陶冶高尚的情操。  
2.激发对传统文化的热爱之情,传承文化精神。了解《诗经》
理解并欣赏课文。
教学重点：
1. 通过讲解明白《诗经》赋、比、兴的艺术表现手法，以及“兴发感动” 的传统。 
2．引导学生把握女主人公的思想感情。 
教学难点：
把握诗中女主人公的思想感情。
《诗经》简介
一、《诗经》是我国第一部现实主义诗歌总集，本名《诗》，共收入自西周初期（公元前十一世纪）至春秋中叶（公元前六世纪）约五百余年间的诗歌305篇，或取其整数称“诗三百”。汉代将《诗》列为儒家经典，始称《诗经》。
二、《诗经》“兴发感动”的传统
《诗经》诗、乐、舞三位一体，《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，其中的诗篇都是可以合乐演唱的。就其原来的性质而言，是歌曲的歌词。
诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也 。（《毛诗·大序》）

（ 人生天地之间，心物相接，感受颇繁，真情激动于中，而言辞表达于外，又借助辞采、意象以兴发读者，使其能得到相同之感受，如饮醇醪[chún láo]，不觉自醉，是之谓诗。故诗之最重要之质素即在其兴发感动之作用）
《诗经》诗、乐、舞三位一体，《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，其中的诗篇都是可以合乐演唱的。就其原来的性质而言，是歌曲的歌词。
诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也 。（《毛诗·大序》）
人心之动，物使之然也。（《礼记·乐记》）
气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。（《诗品·序》）
悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春 。——《文赋》
《诗经》的分类
《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质，可分成风、雅、颂三类。
“风”是民谣、土乐，有十五国风，160篇，大多数为劳动人民的口头创作，具有浓厚的民歌特色。　　“雅”是周王朝直接统治地区的音乐，根据音节、律吕分为大雅、小雅，共105篇，多为贵族、士大夫所作。　　“颂”多采用庙堂祭祀舞曲，有商颂、周颂、鲁颂，共40篇。”风”代表着《诗经》的最高艺术成就，与屈原的《离骚》并称“风骚”。
《诗经》“六艺”
所谓《诗经》中的“六艺”，即是指“风、雅、颂”三种诗歌形式与“赋、比、兴”三种表现手法。
1﹑风即国风，是各地的民歌，《诗经》中共有十五国风。(比较常见的篇目，如《关雎》、《蒹葭》、《桃夭》、《柏舟》、《君子偕老》、《伐檀》、《硕鼠》、《氓》、《七月》等。 )
2﹑雅:包括大雅和小雅，多数为公卿贵族所做，一般看作“正声”。 （常见的篇目如《采薇》、《鹿鸣》、《江汉》、《思齐》（前两篇属小雅，后两篇属大雅）等)。
3﹑颂即祭祀和颂圣的乐曲，分为周颂、鲁颂和商颂。
(常见的篇目如《我将》、《有客》、《玄鸟》等。 )
4、赋是直接铺陈叙述。是最基本的表现手法
5﹑比即比喻.如《魏风·硕鼠》通篇用比。
6、兴即起兴，用其他东西引出要说的内容。 如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”即是用雎鸠鸟在河中叫起兴。
《诗经》的题材
《诗经》是中国现实主义诗歌的源头。它形式多样,题材十分广泛，它反映了周的建国、周初的经济制度、生产状况以及一些重大的历史事件。不少民间创作还揭露了统治阶层的剥削丑行，反映了下层人民的生活和感情，再现了青年男女爱情和婚姻的悲喜剧，具有很高的文学价值。从整体上来看，它也可以说是华夏民族的史诗。是周代社会的一面镜子。
初读感受诗歌的音韵美
诗歌内容赏析
这首诗写一个女子在城楼上等候她的恋人。
全诗三章，采用倒叙手法。前两章以“我”的口气自述怀人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以恋人的衣饰借代恋人。对方的衣饰给她留下这么深刻的印象，使她念念不忘，可想见其相思萦怀之情。如今因受阻不能前去赴约，只好等恋人过来相会，可望穿秋水，不见影儿，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨：纵然我没有去找你，你为何就不能捎个音信?纵然我没有去找你，你为何就不能主动前来。第三章点明地点，写她在城楼上因久候恋人不至而心烦意乱，来来回回地走个不停，觉得虽然只有一天不见面，却好像分别了三个月那么漫长。
内容赏析
全诗五十字不到，但女主人公等待恋人时的焦灼万分的情状宛然如在眼前。术效果的获得，在于诗人在创作中运用了大量的心理描写。诗中表现这个女子的动作行为仅用“挑…达”二字，主要笔墨都用在刻划她的心理活动上，如前两章对恋人既全无音信、叉不见影儿的埋怨，末章“一日不见，如三月兮”的独白。两段埋怨之辞，以“纵我”与“子宁”对举，急盼之情中不无矜持之态，令人生出无限想像，可谓字少而意多。末尾的内心独白，则通过夸张修辞技巧，造成主观时间与客观时间的反差，从而将其强烈的情绪心理形象地表现了出来，可谓因夸以成状，沿饰而得奇。心理描写手法，在后世文坛已发展得淋漓尽致，而上溯其源，本诗已开其先。所以钱钟书指出：“《子衿》云‘纵我不往，于宁不嗣音？’‘子宁不来’，薄责己而厚望于人也，已开后世小说言情心理描绘矣。”
艺术手法
一、“赋”的运用。
“赋”就是铺陈直叙。即诗人把思想感情及有关的事物平铺直叙地表达出来,创造了诗歌的艺术形象。
二、句式以“四言”为主，其间杂有“五言”。四字句节奏鲜明而略显短促，使得整首诗韵律整齐，带有很强的节奏感。
三、“重章叠句”和“双生叠韵” 读起来回环往复，节奏舒卷徐缓，一唱三叹的艺术效果，不仅使语言具有了音乐美，而且在表意和修辞上也具有很好的效果。
四、《子衿》不仅语言上具有音乐美，而且在表意和修辞上、描写手法上也具有很好的效果。