梳理探究
影视文化
教学目标
了解影视的相关知识，从历史的角度观照影视艺术。
分析比较电影与文学原著的不同特色，学习欣赏影视作品 。
大片的内涵及欣赏。
从国产影视剧看中西电影的文化内涵。
影视百年
影视和文学
大片
国产影视剧
影视文化
一、影视百年
1、影视
⑴、1895年，法国 卢米埃尔兄弟
(P126)
2、影视百年
影视是电影和电视的合称。
狭义的影视文化指电影和电视交叉的那部分的文化。
卢米埃尔兄弟
法国里昂的奥古斯特·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟是世界上制造摄影器材的伟大发明家。他们改进了电影软片感光剂，研究成功了“活动电影机”。1904年，卢米埃尔兄弟还发明出真正彩色底片，这是公认的“彩色摄影”革命性的大事。
1895、12、28，世界上第一次活动电影正式公映，卢米埃尔兄弟在巴黎“大咖啡馆”的地下室放映影片《卢米埃尔工厂的大门》《火车到站》等。至此，世界上第七艺术（文学、舞蹈、音乐、绘画、雕塑、戏剧 ）:光和影的艺术—电影正式诞生了。后来，这一天被命名为“世界电影日”。
⑵、默片时代(1927年前，无声电影）
①现代电影之父——格里菲斯
对电影制作和摄影技术进行了许多重大的改革和完善
②卓别林（最杰出的喜剧大师 ）
《城市之光》
《摩登时代》
《大独裁者》
格里菲斯（1875—1948），美国著名导演、电影理论家，公认的电影艺术的奠基人。在格里菲斯之前的电影基本上离不开戏剧美学的范畴，但从1908年以后，格里菲斯开始进行探索、吸收别人的发明并融会贯通，加以发展，他逐渐形成了自己一整套比较完备的电影叙事语言。《一个国家的诞生》和《党同伐异》就是格里菲斯成熟时期的代表作。因此，他被称为“现代电影之父”。
以美国南北战争为背景，影片中白人组织三K党对付黑人的残暴行为的情节充满了种族主义色彩，虽然备受争议，但相当程度上开创了好莱坞的基调：壮观的场面，勇敢多情的男主人公，百老汇式的戏剧程序加拳击比赛式的故事节奏。它是第一部以镜头为基本组织单位的电影故事片，在电影技巧上开创性地使用了许多表现手法，发展了电影构图与剪辑效果，成为电影史上一部划时代的力作。
《一个国家的诞生》
卓別林
卓别林（1889—1977），20世纪最伟大的批判现实主义电影艺术家，世界上最著名的喜剧电影明星。他作为伟大的喜剧电影艺术家，最大的贡献是把为笑而笑的庸俗“闹剧”，提到批判现实主义艺术的高度。他以独特的喜剧艺术表演风格和辛辣的讽刺，尖锐地批判了资本主义社会的罪恶。　 卓别林一生主演过80多部影片。1972年，美国影艺学院特别颁了奥斯卡奖表扬卓别林对影坛的特殊贡献。
1931年上映，描述了一个流浪汉爱上了一位双目失明的卖花姑娘，为医好她的眼睛，流浪汉拼命赚钱，参加拳击比赛，在夜总会当打手等。这是一部夹杂着闹闹吵吵的戏谑而最终抓住真爱的爱情喜剧。卓别林幽默的表演使他的形象更加深入人心。治好眼睛的卖花女，通过手的触摸而明白了流浪汉真面目的最后一幕，令人热泪盈眶。
城市之光
《摩登时代》于1936年上映，是卓别林主演的最后一部无声影片。有感于世界经济危机给失业工人带来的痛苦，他决定用电影的形象语言来呐喊。1935年，电影已进入“有声时代”，可卓别林认为，用滑稽夸张的肢体语言来表达要远胜于对白，于是他只在片中加入配乐和少许音响就上映了。
《大独裁者》于1940年上映，查理·卓别林自导自演，拍摄于希特勒气焰最为嚣张之时，片中对希特勒大加讽刺的情节显示其道德勇气可嘉的一面。本片获1941年奥斯卡最佳电影、最佳男演员、最佳男配角、最佳编剧、最佳音乐5项提名，获1940年纽约影评人协会最佳男演员奖项。
《舞台生涯》剧照
《大马戏团》剧照
《小孩》剧照
《淘金记》剧照
《发薪日》剧照
卓别林的作品
⑶、有声电影
①崛起的前提
影像和声音结合技术的日趋成熟
使世界电影进入全面的繁荣阶段
②影响
好莱坞大剧场
好莱坞山
好莱坞位于美国加利福尼亚州洛杉矶市郊区，是美国乃至全世界最著名的电影生产基地。1886年，房地产商哈维·维尔克特斯在洛杉矶郊区买下了一块地，他的夫人将苏格兰运来的大批冬青树栽在这里，就有了好莱坞这个名字（在英语中，Hollywood是冬青树林的意思）。后来，许多电影公司在好莱坞落户。
奥斯卡奖
奥斯卡奖是最具权威、最有影响、设奖范围最广的世界级电影奖。它象征着美国电影艺术的最高成就。1927年，在米高梅影业公司老板路易斯·B·梅耶的指导下，美国电影艺术与科学学院正式成立。不久，梅耶建议设立学院奖来鼓励并表彰那些对电影事业做出突出成就的电影人。于是，1928年，在好莱坞的罗斯福大酒店举行了第一届学院奖。学院奖的奖品是一尊身高13.5英寸的锡铜合金的镀金裸体人像。从第七届起，学院奖正式更名为奥斯卡奖。
《星球大战》
《卡萨布兰卡》
好莱坞拍摄的经典
电影
《泰坦尼克号》
《乱世佳人》
《辛德勒名单》
《教父》
二、影视和文学
影视是一门综合的艺术，与文学有着密切的关系。很多电影均由文学作品改编而成，如《英雄儿女》（根据巴金《团圆》改编）、《红高粱》（根据莫言《红高粱家族》改编），很多古典名著都拍成了电影电视剧。好莱坞经典名片《飘》，同名小说中译本《乱世佳人》。
影视同期书
影视作品《祝福》的阅读欣赏
影视作品是否等同于文学原著？
1、画面和声音是电影语言最基本的艺术元素。甲文第1自然段所描述的内容在乙文中是如何表现的？为什么要这样表现？
答： 用旁白（画外音）和人物的行为动作来表现，为了达到电影的视听效果，满足观众的需求。
2、甲画线文字的内容在乙文中有怎样的变化？这样会产生怎样的艺术效果？
答：增添了许多细节，使剧情更加丰富、情节更加逼真，表演更加形象，大大增加了观赏效果。
3、乙文最后一个章节在甲文中没有，是剧作者在原著基础上创造性的发挥，你认为祥林嫂怒砍门槛的情节是否符合人物性格？为什么？
（可从鲁迅“哀其不幸，怒其不争”的思想来谈，也可从夏衍教育、鼓励后人的意图来谈；可联系祥林嫂的温驯善良来谈，也可以联系祥林嫂被逼再婚出格的反抗行为来谈，等等。 ）
又如：
1、《三国演义》书上的刘备就没有电视剧上演的的那么爱哭，并且很多情节能写但演不出来。2、官渡之战曹操军队啃玉米，玉米是以后传入中国的。 其实就是诗与画的区别，同样是艺术，但是带给人的的感受不同，原著是是“诗”，而影视剧是“画”。
思考：影视作品与文学原著进行比较，分析一下它们各自的艺术特色
A、名著的作者侧重于语言的修炼、意境的展开；而影视剧作者更加注重视觉上的效果，如场景、特技之美的安排
B、文学作品主要是利用动作的描写、外貌描写、心理描写、语言描写来刻画人物性格，表现故事情节，体现作品主题；而电影（电视）除去这些刻画、表现手段之外，还要使用视频所特有的蒙太奇、特写、化装等手段来刻画人物，推进情节的发展，进而体现作品的主题。
讨论：
先看电影好还是先看书好？
公众印象里的大片
此京味十足之名字最早大致出自《北京青年报》。“大片”的叫法被叫开后，中影公司曾徒劳地进行过“正名”。但公众印象中仍认为大片是高成本、高票房的影片，甚至就是“美国大片”
三、大片
什么是大片
“两个基本”进口电影，即“基本反映世界优秀文化成果和当代电影艺术、技术成就的影片”
大片来了
解放前我国电影市场几乎被好莱坞垄断。解放后美国电影出局。1978年英国黑色电影公司将卓别林影片在中国的放映权售给我国，它作为美国影片的代表首先回到中国。1993年1月广电部的3号文件：中影公司每年可通过票房分账的方式进口10部左右“基本反映世界优秀文化成果和当代电影艺术、技术成就的影片”。至此，大片来了。
真实的谎言
阿甘正传
阿凡达
亡命天涯
珍珠港
狮子王
四、作业设计：国产影视剧
对宫廷剧热播的看法。
对比西方电影，国产影视剧有哪些民族特色？
谢谢观赏！