李清照
声声慢
李清照（1084-1155），宋代著名女词人，号易安居士。李清照婚前婚后都生活在书香世家，其父李格非是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名的金石考据家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。1127年，靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李清照亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。
南渡之前，李清照多写闺情相思，明快妍丽；南渡之后，则多写国破家亡的离乱生活，沉哀入骨，词情凄黯。
婚后不久，赵明诚即远行，李清照便写下了《一剪梅》寄给丈夫。
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。
红艳的荷花已经凋残，玉席生凉，轻轻地提起罗裙，独自来到木兰舟上。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
云中可有谁寄来书信？一排大雁已经飞走，西楼满是清冷的月光。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。
花已飘落，流水也悠悠流走，同是一种相思，分成两处闲愁。
此情无计可消除，才上眉头，却下心头。
这种闲愁实在无法消除，眉上愁云刚消，却又上了心头。
一剪梅
李清照
荷花凋谢
船的通称
诗词中常以月圆代团圆
《一剪梅》上片主要写女词人的独居生活，下片由以抒情为主，全词主要抒写作者的寂寞相思之情。
如梦令
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。
“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。
“绿肥红瘦”是形容叶的茂盛和花的凋零。
这首词从一般叙述，转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。
作者寓情于景，融情于物，表达对春光的留恋和惜别的一种伤感情绪。
讲离愁,讲孤寂,讲悲秋,李清照的《声声慢》当推榜首。 孤独与思念是人类的基本情绪之一,睹物思人、触景生情是人本能的思维联想。能把这种心理感受透彻明白地传达出来,激起他人的精神共振,自然是文字妙手。在此,李清照可谓大家。一片落叶,一声雁叫,一滴秋雨,一柄青灯,李清照都能点石成金,赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律节奏营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围。读着它,我们似乎听得见阶前滴雨,长天孤雁,看得见梧桐落叶,昏黄孤灯。无疑,这是一种凄厉的美。
亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，和着血泪写下的千古绝唱。
把握主旨
如同是丢失了什么，我在苦苦寻觅。只见一切景物都冷冷清清，使我的心情更加愁苦悲戚。忽冷忽热的天气，最难保养身体。虽然喝了几杯淡酒，好无法抵挡傍晚时秋风的寒凉。正在伤心的时候，又有一群大雁，向南飞去。那身影，那叫声，却是旧时的相识。满地上落花堆积，菊花已经枯黄殒落，如今还有谁忍心去摘？守着窗户独坐，孤苦伶仃，怎样才能挨到入夜？在这黄昏时节，又下起细雨，梧桐叶片落下的水滴，声声入耳，令人心碎。此情此景，又怎是一个愁字概括得了？
这首词是李清照晚年的作品,不妨看作她一生忧患经历的总结。词人以铺叙的手法,通过晚风、归雁、黄花、梧桐、细雨这些意象,表现秋日黄昏寂寞愁苦的心境。词中所写的愁,由于以国破家亡的具体生活为背景,包含着深沉的内容,与一 般无病呻吟的悲秋之作不可同日而语。充分发挥声律音调的表现力,是这首词的一 个突出特点。开头的七组叠字,分三个层次写出词人的动作神态、外部感受和内心愁苦,由表及里,层层递进,而且多用声音比较压抑低沉的字,“一字一泪,都是 咬着牙根咽下”(梁启超语)。全词字音的选择和组合,也体现出明显的压抑感,具有特殊的音乐效果,真切地传达了词人内心的忧郁和沉痛。
词中写主人公一整天的愁苦心情。
寻寻觅觅，恍有所失，不但无所收获，一种孤寂清冷的气氛袭来，反倒使自己感到凄惨忧戚。
秋日清晨，朝阳初出，故言乍暖；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言还寒。
最难将息：说明从一清早自己就不知如何是好；呼应“寻寻觅觅”。
“晚来风急”正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“饮头卯酒”，此说用酒消愁是不抵事的。
园中秋意正浓，菊花盛开。而自己因忧伤而憔悴瘦损，无心摘花，惜花将谢。
独坐无聊，思绪纷茫，苦闷难状，仅一个“愁”字如何包括得尽？欲说还休，言有尽而意无穷。
上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，
下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，
情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。
直抒胸臆－寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚
触景生情－雁过也,正伤心,却是旧时相识
融情入景－梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
赏析:。“寻寻觅觅”，写人的动作、神态；“冷冷清清”，写环境的悲凉；“凄凄惨惨戚戚”，写内心世界的巨大伤痛。
开篇使用七组叠词来表现心态,奇特而具有音乐美,似“大珠小珠落玉盘”,可谓“横绝古今”。
赏析语言
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识 （触景生情）
赏析语言
用酒消愁是不顶事的，只能更增愁苦。
南来秋雁飞过的时候，正好托它带信，可是丈夫已死，这信寄给谁？想想只有\"伤心”。再一看，这只雁原来是曾经替她给丈夫带过信的\"旧时相识\"，这就叫她更难过了。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？ 
（移情入景）
“憔悴损”是指黄花而言,还是指人而言？正确的解释是指人。“黄花堆积”即菊花盛开,自己由于忧伤愁苦而憔悴瘦损,无心摘花。
从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之极，比“寻寻觅觅”三句更深一层。“独自怎生得黑”，弦外之音好象老天有意不肯黑下来，使人更为熬煎、难过。特别是听到“点点滴滴”的梧桐雨，“这次第”即这一连串的情景（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦），只用一个“愁”字怎能概括得尽。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
赏析:此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数文人曾歌过,它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上,更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中,情景交融,物我合一,让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。
赏析语言
小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。
早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。
晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。
根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。
醉花阴　 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。  东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写晚年时疏懒、悲伤的心境。
试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。

题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。
李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。
明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。